Ni ujuzi gani wa 2D unaofaa zaidi kwa Msanii wa 3D
Ni swali ambalo linazalisha wakati wote kwenye vikao vya kitaaluma vya CG - Je, ninahitaji kujua jinsi ya kuteka ili kuwa na kazi mafanikio katika 3D?
Kabla ya kukimbia chini na kujaribu kujibu hilo, napenda nasema hivi:
Ni hitimisho la awali kwamba msingi uliojengwa vizuri katika sanaa za jadi au uchoraji wa digital ni mali halisi katika njia ya mafanikio kama msanii wa 3D .
Kuna sababu nyingi hii ndiyo kesi. Stadi za kuchora hufanya iwe na manufaa zaidi. Wanakupa kubadilika na uhuru wakati wa hatua za mwanzo za kubuni, wanakupa uwezo wa kuunganisha vipengele vya 2D na 3D vyema. Wanakuwezesha tweak picha yako baada ya uzalishaji ili kuongeza matokeo uliyopata kutokana na injini yako. Kwa hiyo ndiyo, ujuzi wa jadi wa 2D unasaidia kwa msanii yeyote wa 3D-hakuna swali kuhusu hilo.
Swali la kweli siyo kama linasaidia. Swali ni kama siyo thamani ya kuwekeza muda mwingi inachukua kujifunza.
Ikiwa wewe ni mdogo (kabla ya shule ya sekondari au umri wa shule ya sekondari), nasema dhahiri. Una kabisa muda mwingi wa kuendeleza ujuzi mwingi wa ujuzi unaojumuisha uchoraji / uchoraji na mtindo wa 3D , kuandika maandiko , na utoaji . Ikiwa ndio hali hiyo huna chochote cha kupoteza na kila kitu cha kupata kwa kutumia muda juu ya kwingineko yako ya 2D.
Lakini vipi ikiwa ulipenda na 3D kidogo baadaye katika maisha na hujawahi kuchukua muda wa kujifunza jinsi ya kuteka au kuchora?
Labda ulianza kuzungumza na programu ya 3D kwenye chuo? Au labda uligundua hata baadaye na ukaamua ni kitu ambacho ungependa kutekeleza kama mabadiliko ya kazi. Kwa sababu yoyote, unaweza kuwa unajiuliza swali linalofuata:
Je! Ni vyema kupiga chini na kujifunza 3D kama iwezekanavyo, haraka iwezekanavyo, au unapaswa kuchukua hatua nyuma na ujaribu kuendeleza msingi wa 2D imara?
Katika ulimwengu kamili, tunatarajia wote kufanya yote. Ingekuwa fantastic kama kila mtu anaweza kuchukua miaka miwili kujifunza muundo, mtazamo, kuchora takwimu, na uchoraji, na kisha kujiandikisha katika programu ya shahada ya miaka minne ya kujifunza 3D. Lakini kwa watu wengi, hii sio hai.
Basi ni nini cha kufanya kama wakati unapoanza?
Ni ujuzi gani wa 2D Unapaswa Kuzingatia?
Hatimaye, labda unahitaji kuchagua na kuchagua vipi vipi vya sanaa ya 2D una muda wa kuzingatia. Hapa kuna baadhi ya mambo ya sanaa ya 2D tunayojisikia itakuwa ya manufaa zaidi kwa mtu ambaye anavutiwa sana na uzinduzi wa kazi katika graphics za kompyuta 3D :
Kuchagua na Upangilio wa Picha: Hakuna kitu cha thamani zaidi kuliko kuwa na uwezo wa kupata maoni mengi kwenye karatasi haraka sana, na uwezo wa kuzindua juu yao ni talanta milioni. Ikiwa unaweza kukimbia michoro kumi au kumi na tano kwenye kipindi cha masaa machache, inakuweka nafasi nzuri. Unaweza kuwaonyesha marafiki na familia, au kwenye vikao vya CG ili kujua ni nani anayefanya kazi na yale ambayo hayana, na utakuwa na uhuru wa kuchanganya mawazo kutoka kwa michoro nyingi ili kuzalisha muundo wako wa mwisho.
Mtazamo: Kwa upande mmoja, labda hii inaonekana kidogo ya kuzalisha. Je, ni wakati gani unatumia muda wako wa kujifunza ujuzi wa thamani wakati programu yako ya 3D inatoa mtazamo wa moja kwa moja?
Mchanganyiko. Weka Upanuzi. Uchoraji wa Matte: Hizi ni mambo yote ya CG ambayo hutegemea sana mchanganyiko wa vipengele vya 2D na 3D, na kwa picha ya mwisho ili kufanikiwa kuna lazima iwe na mtazamo sahihi wa kuendelea. Kuna nyakati ambazo huwezi kuwa na wakati wa kutengeneza eneo zima katika 3D, na wakati huo unakuja utafurahi unajua jinsi ya kuweka vipengee vya 2D kwenye gridi ya mtazamo sahihi.
Muundo: mazingira mazuri au kubuni ya tabia inaweza kusimama peke yake, lakini mara nyingi muundo wa mchungaji wa juu hutenganisha picha nzuri kutoka kwa watu wema. Jicho la utungaji ni kitu ambacho kitaendeleza kiutendaji kwa muda, lakini ni zaidi ya thamani ya kuchukua kitabu au mbili juu ya somo. Uwe na kuangalia kwa vitabu kwenye upandaji wa hadithi, ambayo inaweza kuwa rasilimali kubwa kwa utungaji na uchaguzi wa kutosha.
Mambo ambayo hayawezi kuwa muhimu wakati wako:
Tazama-angalia kuchora: Imefafanuliwa kwa uhuru, kuona-kuona ni kujifunza kuteka hasa kile unachokiona. Ni mbinu ya kuchora iliyopendekezwa katika mipangilio mingi ya maduka ya maduka, na ni kosa la kujifunza halali wakati uchoraji wa uchoraji na uchoraji ni lengo kuu la msanii.
Lakini kwa mtu anayejaribu kuimarisha ujuzi wao wa kuteka tu kuboresha kama msanii wa 3D, kuona-kuona kuchora ni ya thamani kidogo. Kwa asili yake sana, kuona-kuona ni kuzingatia kabisa mifano ya kuishi na rejea wazi.
Kama msanii wa CG, muda mwingi utakuwa na kujenga vitu ambavyo havipo katika ulimwengu wa kweli - viumbe wa kipekee, mazingira ya fantasy, monsters, wahusika, nk. Kujifunza kufanya nakala za picha za kumbukumbu inaweza kusaidia kuweka baadhi ya kushangaza kuangalia picha katika reemo yako reel , lakini haitakufundisha jinsi ya kuja na miundo yako mwenyewe.
Rejea yenyewe ni muhimu sana , lakini kujifunza jinsi ya kuifuta ndani ya dhana yako mwenyewe ni muhimu zaidi kuliko kuiiga moja kwa moja.
Kujifunza rangi ya kiwango cha uchoraji wa digital / mbinu za utoaji wa 2D: Ikiwa lengo lako la msingi ni kufanya kazi katika 3D, kuna vikwazo nzuri sana hutahitaji kusafisha sketch au thumbnail katika kipande cha uzalishaji wa kiwango. Inachukua miaka kujifunza jinsi ya kuchora mwanga na kivuli, kutoa fomu, na undani wa uso katika kiwango cha kitaaluma.
Usitarajia kujifunza jinsi ya kuchora kama Dave Rapoza, kisha ufuate kazi yako ya 3D. Inachukua miaka na miaka kufikia ngazi hiyo, na watu wengi hawafanyi hivyo kwa kiwango hicho. Isipokuwa dhana-sanaa ni nini unataka kufanya kitaaluma, wewe ni bora mbali kuzingatia mambo ambayo kweli kukusaidia kufikia malengo yako binafsi. Wewe kamwe unataka kujitambulisha pia nyembamba katika hatari ya kupoteza lengo lako!
Je, Kuhusu Anatomy?
Huyu ni mgumu kujibu kwa sababu siwezi kuwa na dhamiri njema kupinga kujifunza jinsi ya kuteka anatomy ya binadamu. Ikiwa una mpango wa kuwa msanii wa tabia, utahitaji kujifunza anatomi kwa namna fulani, na hii ni njia sahihi ya kufanya hivyo.
Lakini baada ya kusema kwamba - sio manufaa zaidi kujifunza anatomi moja kwa moja katika Zbrush, Mudbox, au Sculptris?
Kumbukumbu ya misuli ina jukumu kubwa katika sanaa, na ingawa kuna dhahiri baadhi ya kuingiliana kati ya kuchora kwenye karatasi na kuchora digital, mtu kamwe kusema kuwa walikuwa sawa. Kwa nini kutumia mamia ya masaa ujuzi wa sanaa ya kuchora takwimu wakati unaweza kutumia muda kuheshimu uwezo wako sculpting?
Tena, sitaki kusisitiza kikamilifu dhidi ya kujifunza anatomy kwa kuchora, lakini ukweli ni, kupiga picha katika ZBrush imekwisha kufikia hatua ambako sio polepole sana kuliko kupiga picha kwenye karatasi, na nadhani hiyo ni kitu cha kuzingatia. Unaweza bado kujifunza mabwana wa kale kama Loomis, Bammes, au Bridgman, lakini kwa nini usiifanye kwa 3D?